Oggi sono esattamente 10 anni dalla scomparsa dell’enorme David Bowie.
Come ha detto Gary Oldman, il mondo senza di lui si è impoverito ed è peggiorato inesorabilmente.
Viviamo tempi particolarmente difficili, e fari creativi come Bowie sono un vero toccasana per l’anima.
Per l’occasione ho confezionato un piccolo tributo a quello che è uno dei miei miti personali.
Spero possa piacervi.
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Incontrare Go Nagai era un sogno che mi portavo dietro fin da bambino. Le sue opere hanno segnato un’epoca e hanno colorato l’immaginario di un’intera generazione: Goldrake, Jeeg Robot, Mazinga… nomi che sono diventati parte della nostra cultura. Jeeg in particolare è sempre stato il mio preferito, tanto che registravo l'audio dalla tv e me lo riascoltavo. Solo chi ha vissuto quegli anni magici può capire veramente cosa siano stati.
Quando ho saputo che il Sensei sarebbe stato a Milano per un evento legato a Tissot e al nuovo orologio di Goldrake, ho pensato che finalmente sarebbe arrivata l’occasione giusta.
L’evento si è svolto nel negozio Tissot accanto al Duomo, una zona a me cara per tanti motivi.
Purtroppo, la realtà è stata diversa dalle aspettative. Dopo più di un’ora e mezza di coda, proprio quando stava per arrivare il mio turno, ci è stato detto che il maestro era stanco e non avrebbe più incontrato nessuno. Ci hanno consegnato delle cartoline già firmate, ma la delusione è stata inevitabile.
Ero già microfonato, pronto a cercare di rendere indelebile un incontro di pochi secondi, e invece mi è stata tolta la possibilità di coronare un sogno proprio mentre si stava realizzando.
Alcuni, addirittura, avevano comprato l’orologio limited spendendo cifre importanti, nella speranza di avere almeno una foto o un autografo. Anche loro sono rimasti a bocca asciutta.
Sono poi andato dalla PR Tissot spiegandole chi sono, comunque ho una pagina molto seguita su Jeeg Robot e che gli ho fatta tanta pubblicità gratuita. Sapendo dell’evento serale con Nagai, speravo di avere una possibilità di accedervi, ma purtroppo non sono stato preso in considerazione.
Certo, potevo palesarmi magari prima con Tissot, ma da parte loro mi sarei aspettato maggior attenzione, e non lo dico solo in virtù di meri numeri, che comunque è innegabile che abbiano un ruolo in questo settore.
Nonostante l’amarezza, porto a casa comunque qualcosa di importante: l’emozione di averlo visto, la firma su quella cartolina e la compagnia di chi ha condiviso con me l’attesa. Non è stato l’incontro che speravo, ma resta una giornata da ricordare.
E chissà, magari ci sarà un’altra occasione per stringere la mano al maestro che ci ha regalato tanti sogni, certo sono consapevole che Nagai ha 80 anni, quindi la speranza rimane piccola piccola.
Vi lascio a un mio breve reel su questa giornata che rimane importante per me.
Girovagando per eBay mi sono imbattuto in una vera chicca da collezione. Sto parlando della Marvel Milestones Spider-Man Unmasked Variant, una statua Limited Edition a soli 350 pezzi davvero rara. Ma non è tutto: questa tiratura speciale contiene anche un autentico sketch di Spider-Man realizzato dall'immenso John Romita Sr. – un dettaglio che per un vecchio fan del Ragno come me vale l'acquisto. Così mi sono portato a casa questa scultura direttamente dall'Inghilterra, più per lo sketch che altro, ma poi una volta arrivata a casa mi sono reso conto che anche la statua, nonostante sia del 2007, ha il suo perché.
Di questa figure esiste anche una versione con la maschera, più attinente all'arte originale di John Romita Sr. e Jr, ma senza lo sketch. Per assurdo pare che la versione mascherata, nonostante sia in 2500 pezzi, sia più difficile da trovare. Misteri della rete, credo che molti sottovalutino il fatto dello sketch, magari alcuni pensano sia stampato ma basta confrontarne altri per rendersi conto che non è così.
Con questo acquisto ho così realizzato un mio piccolo sogno personale: avere qualcosa del mio fumettista preferito - John Romita Sr.
Lo sketch di Romita Sr.
Sul canale Youtube del blog potete trovare la mia recensione di questa chicca da collezione. Spero possa piacervi. Alla prossima!
Ieri sono stato a Crema9ArteFestival nella splendida cornice del convento di Sant’Agostino a Crema.
L’occasione era ghiotta: tanti autori insieme tra cui l’amico Claudio Castellini e l’agognato Gabriele Dell’Otto. Purtroppo sono arrivato dopo le 15:30, e devo segnalare che ho pagato il biglietto pieno di 15€ ma la maggior parte degli autori alle 17:30 ha sbaraccato la postazione, tutti tranne lo stoico Castellini che era alle prese con delle commission piuttosto impegnative, ne ho approfittato per fargli compagnia.
Certo l'affluenza ieri non è stata delle migliori, a mio parere l’evento andava pubblicizzato meglio, non c’era nemmeno un cartellone per la città e affidarsi solo ai social non è sempre l’idea migliore soprattutto se non si hanno delle basi social molto grandi.
Detto questo, incontrare Claudio dopo più di un anno è sempre bello, ogni volta apprendo come sia scrupoloso e non tiri mai via nulla del proprio lavoro, inoltre sono molto contento che sia tornato a fare copertine per la Marvel, ne è già uscita una per I Fantastici 4 e la prossima sarà il prode Silver Surfer.
Andiamo al mio fugace incontro con Gabriele Dell’Otto, posso scrivere poco se non che mi è parso alla mano e gentile. Qui potete vederlo in due miei scatti con Castellini:
Per il resto ho avuto modo di parlare con molti autori, ci tengo a menzionare quelli con cui ho interagito di più:
Claudio Sciarrone, Maria Laura Sanapo, Marco Santucci, Mario Foccillo, Erica D’Urso e il simpatico Gigi Baldassini. Spero di non aver dimenticato nessuno.
Alla prossima!
A sorpresa ieri Netflix ha annunciato che il 30 aprile sarà disponibile il film di Lady Oscar doppiato in italiano. Volete vederne il trailer? Ne ho fatto la video reaction:👇🏻
Negli ultimi giorni il web è stato invaso da immagini generate dall’AI ispirate allo stile dello Studio Ghibli. Ma fino a che punto questa tendenza è una celebrazione artistica e quando diventa un problema di copyright?
L’intelligenza artificiale sta cambiando il mondo della creatività, ma chi possiede davvero l’arte quando uno stile viene riprodotto senza il consenso dell’autore? Siamo davanti a un’innovazione straordinaria o a una minaccia per gli artisti?
💬 Tu cosa ne pensi? Il copyright è in pericolo o è solo un nuovo capitolo dell’evoluzione artistica? Scrivimelo nei commenti! ⬇️
Bruno Bozzetto è senza dubbio il nostro animatore più famoso nel mondo. Un uomo di una rara umanità, l'ho incontrato più volte ed è super disponibile e gentile; uno di quei casi dove l'artista non supera l'uomo ed è sempre un piacere ascoltarlo.
Detto questo, al MIC Cineteca Milano c'è una bellissima mostra a lui dedicata:
La Pop Art Animata di Bruno Bozzetto.
Volete saperne di più?
Non perdetevi il video che ho dedicato a questa splendida mostra:
Per comprare il primo volume: //amzn.to/4cZU5o2
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Dal 25 maggio al 15 settembre 2024 presso il museo è aperta al pubblico la mostra Lady Oscar 1979-2024, un'esposizione dedicata allo storico anime giapponese in occasione dei suoi 45 anni. Per festeggiare questo importante traguardo Wow Spazio Fumetto, in collaborazione con Yamato Video, dedica una mostra celebrativa che ripercorre tappa per tappa la romantica vicenda dei protagonisti dell’anime in un affascinante intreccio tra realtà storica, con le vicende della Rivoluzione Francese a far da sfondo, e finzione. Per l’occasione ho intervistato Enrico Ercole che mi ha svelato molto dietro le quinte di questa esposizione dedicata a uno degli anime più influenti di sempre.
Mercoledì 8 maggio sono stato ancora ospite del canale YouTube I Robotti del Giornalista per un evento a cui ho avuto il piacere di contribuire: una live con Adriano De Vincentiis.
De Vincentiis è uno di quegli artisti che non passano inosservati, oltre ad essere un grande artista ha una testa molto interessante. Massimo Triulzi, giornalista del Corriere della Sera, docente, gran comunicatore, è la testa principale dietro al progetto de I Robotti del Giornalista. Questa non è la prima volta che collaboriamo insieme, nella mia visione tutto ciò che può portare alla divulgazione, alla condivisione è un ottimo strumento per crescere e imparare.
Con noi anche l'artista Alessandro Vitale, la persona che ha creato proprio il logo del canale dei Robotti. Potete vedere le sue opere sul suo Instagram.
Non amo particolarmente stare in video e la live è durata oltre 3 ore, credo di essermi rodato a dovere a riguardo. Spero possa interessarvi, sono rimasto piuttosto defilato ma ho cercato comunque di dare il mio contributo nel migliore dei modi.
D'altro canto a volte è solo l'arte che parla, comunica meglio di noi.
In questi giorni ho avuto l’onore di incontrare il sensei Junichi Hayama, uno dei disegnatori formati sotto l’ala di Masami Suda, in particolare la loro collaborazione nasce in Hokuto No Ken, anime leggendario che ha segnato la mia adolescenza.
Del sensei Hayama ho già uno splendido shikishi, ma incontrarlo, cenare e pranzare con lui è stata un’esperienza surreale. Peccato il gap della lingua. Di lui ricorderò sempre la bravura nel disegno e quando mi ha chiamato “Hiroshi Shiba” per via della collanina che indossavo. Cosa curiosa: mi ha detto che il suo anime storico preferito è Combattler V. Sull’arte italiana si domandava perché ci sono così tanti nudi maschili nelle sculture e poche femminili; domanda pertinente ma che fa pensare visto che è conosciuto più che altro per aver ritratto molti eroi maschili.
Purtroppo non tutto é andato come avrei sognato; complici imprevisti e inutili cattiverie. Nel video vi racconto la mia esperienza, indi non voglio dilungarmi sul blog.
Voglio solo scrivere che l’arte è di tutti, e che certi autori meritano maggior rispetto, sia da parte degli addetti ai lavori sia dei fans che a volte dimenticano che oltre ad avere un grande artista davanti hanno un uomo. Aggiungo che quando si organizzano eventi è bene essere rispettosi dei visitatori, non possiamo essere visti solo in funzione dei soldi che facciamo guadagnare, gli ospiti vanno rispettati a prescindere.
Ho avuto inoltre occasione di intervistare Simone Buonfantino, fumettista con all’attivo collaborazioni prestigiose con Marvel, DC e Disney.
Buona visione!
Personalmente le sue donne hanno segnato il mio immaginario tanto da diventare un impossibile metro di paragone, una delle mie prime cotte è stata Gwen Stacy e non ho mai totalmente digerito la sua dipartita fumettistica. John ha saputo infondere bellezza, dinamismo, potenza alle sue tavole. Un maestro che ha segnato indelebilmente la storia dei comics. Mi ha instillato l’amore per il fumetto tanto da portarmi a studiarlo per decenni. Con John se ne va l’ultimo pezzo della Marvel storica, un pezzo del mio cuore e della mia infanzia.
Grazie di tutto John, la tua arte rimarrà per sempre. Sei nell’Olimpo dei grandi.
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| Le dediche della De Carolis. La prima accanto a quella della sensei Ikeda. |
